Design

Decor Trends 2023-2024 And What’s Next

VOL 1 : 06.2023

เทรนด์นั้น สำคัญไฉน? คำถามง่ายๆ แต่ตอบยาก ฟังดูเหมือนเรื่องปกติในทุกปีทุกฤดูกาลที่ใครๆก็ใคร่จะรู้ว่าอะไร In อะไร Out อะไรจะมาจะไป จะได้จัดปรับแต่งพื้นที่และข้าวของเครื่องใช้ของตกแต่งให้เข้าที่เข้าทางแบบอวดใครต่อใครได้เวลามีแขกมาเยี่ยมชม

แต่เอาเข้าจริงเทรนด์การตกแต่งมันมีความย้อนแย้งอยู่ในที เพราะงานตกแต่งหรืออินทีเรีย ไม่ใช่อะไรที่จะลุกขึ้นมาเปลี่ยนกันได้ง่ายๆแบบซีซั่นต่อซีซั่นอย่างเทรนด์แฟชั่นเสื้อผ้า พื้น ผนัง ฝ้าเพดาน เฟอร์นิเจอร์ มีความซับซ้อน มากกระบวนการ และราคาสูงเกินกว่าจะเปลี่ยนกันได้บ่อยๆ เวลาออกแบบพื้นที่ การเลือกเครื่องใช้ ของตกแต่งต่างๆ ก็ต้องคำนึงถึงความคุ้มค่าที่ต้องอยู่กับสิ่งเหล่านั้นไปให้ได้นานๆ

อย่างไรก็ตาม งานตกแต่งและงานดีไซน์ก็มีแนวโน้มที่เปลี่ยนแปลงไปในแต่ละช่วง มีการเปลี่ยนผ่านของสไตล์ลื่นไหลไปตามกาลเวลา การจัดสรรพื้นที่และใส่สไตล์ลงไปช่วยสร้างเอกลักษณ์ของพื้นที่และบ่งบอกบุคลิกของเจ้าของและผู้อยู่อาศัย การศึกษาและทำความเข้าใจในเรื่องของเทรนด์ จะช่วยให้เราได้อยู่กับสเปซและข้าวของเหล่านั้นไปได้อีกหลายฤดูกาล โดยที่ไม่รู้สึกว่าล้าสมัยและน่าเบื่อ

เพื่อที่จะรวบรวมเทรนด์ต่างๆ และแสดงให้เห็นภาพรวมของสิ่งที่เป็นอยู่ไปจนถึงแนวโน้มที่กำลังจะมาถึง QoQoon สอบถามผู้เชี่ยวชาญที่ทำงานอยู่ในแวดวงดีไซน์ อินทีเรีย และสื่อ เพื่อหาคำตอบของฤดูกาลใหม่ในปีนี้ ก่อนอื่นเรามาดูกันก่อนว่าอะไรบ้างที่เป็นเทรนด์การตกแต่งกระแสหลักอยู่ในขณะนี้

What’s Now

อัครรัฐ วรรณรัตน์ ผู้บริหารของ MOTIF ผู้นำเข้าและตัวแทนจำหน่ายเฟอร์นิเจอร์ของแต่งบ้านชั้นนำ ได้ให้ข้อสังเกตว่า “งานดีไซน์ ต่างจาก Art ตรงที่ ดีไซน์จะตอบโจทย์ในเรื่องของ ฟังก์ชั่น อย่างที่เห็นในงาน Milan Design Week 2023 เทรนด์จะไม่ต่างจากปีที่แล้วมากนัก

แต่ที่เห็นได้ชัดเจนคือชิ้นงานเฟอร์นิเจอร์ต่างๆ คำนึงถึงฟังชั่นการใช้งานมากขึ้น เน้นการใช้พื้นที่ร่วมกันเป็นหลัก สืบเนื่องมาจากช่วงระหว่างโควิด คนในครอบครัวได้ใช้ชีวิตอยู่ด้วยกันมากขึ้นในพื้นที่จำกัด จึงต้องการเฟอร์นิเจอร์ที่มีความหลากหลายในการปรับเปลี่ยนหรือมีความยืดหยุ่นมากขึ้น เพื่อสร้างพื้นที่ส่วนตัวเล็กๆ ของสมาชิกแต่ละคนได้ในห้องเดียวกัน และสิ่งที่น่าสนใจอีกอย่างในเรื่องของการออกแบบเฟอร์นิเจอร์จะมีการใช้เส้นสาย และลวดลายที่มีความโค้งมน รูปทรงแบบฟรีฟอร์ม คาดว่าเนื่องจากผู้อยู่อาศัยได้ถูกตีกรอบอยู่ในพื้นที่จำกัดในช่วงโควิด จนเกิดความหดหู่ อุดอู้ งานดีไซน์ต่างๆ จึงมีความฟรีสไตล์ และให้ความรู้สึกถึงความเป็นอิสระ รวมไปถึงการเลือกใช้สีสันที่จัดจ้าน เพื่อเพิ่มลูกเล่นให้มีความดึงดูด น่าสนใจมากขึ้น

คาดว่าเนื่องจากผู้อยู่อาศัยได้ถูกตีกรอบอยู่ในพื้นที่จำกัดในช่วงโควิด จนเกิดความหดหู่ อุดอู้ งานดีไซน์ต่างๆ จึงมีความฟรีสไตล์ และให้ความรู้สึกถึงความเป็นอิสระ รวมไปถึงการเลือกใช้สีสันที่จัดจ้าน เพื่อเพิ่มลูกเล่นให้มีความดึงดูด น่าสนใจมากขึ้น

ทางด้านภูมิศักดิ์ เฑียรฆประสิทธิ์ ดีไซน์ไดเร็กเตอร์แห่ง Dot Line Plane Company ได้แจกแจงเทรนด์ที่กำลังเป็นกระแสอยู่ในขณะนี้ว่าประกอบไปด้วย

Minimalism – แบบมินิมัลจริงๆ แบบที่มีของน้อยชิ้น เท่าที่จำเป็น สะอาด เป็นระเบียบ งามแบบเรียบง่ายด้วยสัจจะวัสดุ

Mid Century – ยังคงเป็นสไต์ที่อินอยู่เสมอ ด้วยความเก่าที่ยังดูร่วมสมัยตลอด

Hyper Luxury – แสดงความรวยอย่างไม่มีที่สิ้นสุด แสดงความเหนือชั้น และแต่งบ้านไว้อวดกัน

Fantasy – ตกแต่งอย่างใจอยาก เสมือนอยู่ในความฝันของตน บ้านไม่ใช่แค่ที่อยู่เพื่อพักผ่อนเท่านั้น แต่เป็นที่ที่รวมทุกสิ่งที่ตอบสนองความอยากในทุกๆด้าน ห้องแต่ละห้องอาจจะไม่เหมือนกันเลย ต่างสไตล์ไปตามอารมณ์ที่อยากให้เกิด บ้านเหมือนบาร์ บ้านเหมือนคาเฟ่ บ้านเหมือนฉากละคร ไม่มีอะไรเกินเลยอีกต่อไป

Memphis & Brutalism – ความแปลกของสัดส่วน การตัดกันของสีสัน ความกราฟิก ความเด๋อด๋าของงานดีไซน์ ที่รวมกับความดิบแบบขั้นสุด อย่างการเปลือยผนังและโครงสร้าง ซึ่งกำลังเป็นที่นิยมอย่างมาก

แนวคิดเรื่องการกลับมาของ Brutalism นี้สอดคล้องกับทาง VMA Design Studio ของสองคู่หู วิชยุตม์ มีนะพันธ์ และปีรวิน สวัสดิ์ธนวณิชย์ ที่กล่าวว่า “หนึ่งในเทรนด์สำคัญที่เราพบเห็นมากขึ้นเรื่อยๆ คือ การกลับมาของ eco-brutalism โดยเฉพาะในบริบทของ biophilic design ซึ่งคือการโฟกัสที่เนื้อแท้และความงามตามธรรมชาติของตัววัสดุ เทรนด์นี้ยังเน้นการผสมผสานธรรมชาติเข้าสู่สิ่งปลูกสร้าง อาคารบ้านเรือน และสร้างความสัมพันธ์ที่กลมกลืนกันระหว่างผู้คนและธรรมชาติ Biophilic design ยังช่วยสร้างสภาพความเป็นอยู่ที่ดีให้กับผู้อยู่อาศัย ทำให้เกิด productivity และการเชื่อมต่อกับธรรมชาติ

ที่มาของเทรนด์นี้มีหลายแง่มุม ทั้งในเรื่องโรคระบาดที่เป็นตัวเร่งให้ผู้คนทบทวนการจัดลำดับความสำคัญในชีวิตและใฝ่หาคุณภาพชีวิตที่ดีขึ้น นอกจากนั้นความยั่งยืนก็มีแนวโน้มที่มาแรงขึ้นเรื่อยๆ คนจึงตามหาหนทางที่จะหลอมรวมองค์ประกอบต่างๆ ของธรรมชาติเข้าสู่ชีวิต และในขณะเดียวกันก็เปิดรับวิธีการต่างๆ ที่มีความเป็นมิตรกับสิ่งแวดล้อมมากยิ่งขึ้น ดีไซน์เนอร์จึงหยิบเทรนด์นี้มาใช้โดยผนวกต้นไม้และพื้นที่สีเขียวเข้าสู่คอนเซ็ปต์ อาคารต่างๆ ถูกออกแบบโดยให้ความสำคัญกับสิ่งแวดล้อม ทำให้เกิดการเชื่อมโยงแบบไร้รอยต่อระหว่างธรรมชาติและสถาปัตยกรรม ซึ่งไม่เพียงแค่เพิ่มความงาม หากยังเพิ่มคุณภาพของอากาศ ลดอุณหภูมิและเสริมสร้างความเป็นอยู่ที่ดีให้กับผู้อยู่อาศัย”

วีกฤษฏิ์ พลาฤทธิ์ กรรมการผู้จัดการ บริษัท Norse Republics ให้ความเห็นในเรื่องของความยั่งยืนนี้ว่า “ในโลกของงานดีไซน์ เทรนด์ตอนนี้ที่เป็นที่พูดถึงกันมากๆ ก็คงจะหนีไม่พ้นในเรื่องของ sustainability เนื่องจากปัญหาโลกร้อนที่ทุกๆคนประสบ ซึ่งในโลกของงานดีไซน์นั้นได้มีการรณรงค์ และปรับตัวกันมาสักพักใหญ่แล้ว โดยเฉพาะบริษัทหรือแบรนด์ที่เป็นคู่ค้าของเรา (Norse) ซึ่งส่วนใหญ่มาจากประเทศทางแถบสแกนดิเนเวีย ก็เล็งเห็นถึงความสำคัญตรงนี้มาโดยตลอด” ซึ่งคุณวีกฤษณ์ให้ความเห็นอีกว่า “ผู้บริโภคจะมีสติรู้ตัวและตระหนักมากขึ้นเกี่ยวกับการเลือกซื้อผลิตภัณฑ์ต่างๆ ปัจจัยที่ทำให้เกิดการเลือกซื้อผลิตภัณฑ์หนึ่งชิ้น อาจจะไม่เพียงแค่ความชอบเพียงอย่างเดียว อาจจะต้องคำนึงถึงวัสดุที่ใช้ ต้นตอของผลิตภัณฑ์ คุณภาพและการใช้งานที่ยาวนาน โดยไม่ก่อให้เกิด waste ผมยังเคยได้ยินลูกค้าบางคน บอกว่าเวลาซื้อของจะดูที่ vision ของบริษัทนั้นๆด้วย ว่าให้ความสำคัญกับปัญหาสิ่งแวดล้อมที่เกิดขึ้นในปัจจุบันอย่างไร”

ซึ่งคุณวีกฤษณ์ให้ความเห็นอีกว่า “ผู้บริโภคจะมีสติรู้ตัวและตระหนักมากขึ้นเกี่ยวกับการเลือกซื้อผลิตภัณฑ์ต่างๆ ปัจจัยที่ทำให้เกิดการเลือกซื้อผลิตภัณฑ์หนึ่งชิ้น อาจจะไม่เพียงแค่ความชอบเพียงอย่างเดียว อาจจะต้องคำนึงถึงวัสดุที่ใช้ ต้นตอของผลิตภัณฑ์ คุณภาพและการใช้งานที่ยาวนาน โดยไม่ก่อให้เกิด waste ผมยังเคยได้ยินลูกค้าบางคน บอกว่าเวลาซื้อของจะดูที่ vision ของบริษัทนั้นๆด้วย ว่าให้ความสำคัญกับปัญหาสิ่งแวดล้อมที่เกิดขึ้นในปัจจุบันอย่างไร”

ทางด้านสายสื่ออย่าง พลอย จริยะเวช นักเขียนคนดัง เจ้าของบทความและพ็อกเก็ตบุ๊กเกี่ยวกับไลฟ์สไตล์ขายดีหลายเล่ม สรุปภาพรวมให้เราฟังคร่าวๆว่า เทรนด์ของงานออกแบบในตอนนี้คือความสดใหม่ที่มีลักษณะ Timeless จากผลของการคิดที่ชัดเจน บวกกับทักษะเฉพาะของนักออกแบบที่สามารถสร้างพลังพิเศษให้งานเครื่องเรือนเครื่องใช้ซึ่งสามารถเชื่อมโยงกับความเป็นมนุษย์และการใช้ชีวิตของผู้คนได้ง่าย เป็นมิตร อบอุ่น มีชีวิตชีวา อย่างความ craft อยู่ในกระแสตลอด

ขณะเดียวกัน การ Collaboration ถ้าสองฝ่ายแนวคิดชัดมาเจอกันอย่างสมดุล เราก็จะเห็นการผลิใหม่อันน่าทึ่ง อย่างโปรเจ็กต์ล่าสุด #DGGenD ของ Dolce & Gabbana Casa ที่เจ้าตัวบอกว่า ชอบมาก!!

New Dawn

ในช่วงสองสามปีที่ผ่านมานี้นับว่าสังคมและรูปแบบการใช้ชีวิตของผู้คนเปลี่ยนไปอย่างมาก ด้วยปัจจัยที่เกิดใหม่หลายอย่าง สภาพภูมิอากาศที่เปลี่ยนไปอย่างรวดเร็ว โรคระบาด และการมาถึงของโลกดิจิตัล ซึ่งล้วนแล้วแต่ส่งผลต่อแนวโน้มของเทรนด์การออกแบบแทบทั้งสิ้น คุณพลอยให้ความคิดเห็นในเรื่องนี้ว่า “คิดว่าปัจจัยเกิดใหม่หลายอย่างทำให้คนมีความชัดเจนมากขึ้นในตัวตน ตระหนักซึ้งถึงสิ่งสำคัญในชีวิต และ passion ที่แท้ ฯลฯ บ้านจึงเป็นพื้นที่ที่มีความชัดเจนขึ้นเช่นกันในแง่ของการทำหน้าที่สร้างความมั่นคง ปลอดภัย อุ่นใจ heal เพิ่มพลังในการใช้ชีวิตให้มนุษย์ ที่เอาเข้าจริงต้องการและเห็นคุณค่าของปัจจัยพื้นฐานมากขึ้น อย่างอากาศสะอาด แสงธรรมชาติที่เข้ามา นำมาซึ่งการสร้างความสงบภายในใจ สบายกายในพื้นที่ที่ตนควบคุมได้กว่าโลกภายนอก หากเทรนด์การออกแบบสนับสนุนการสร้าง vibe สร้าง flow แบบนี้ย่อมเป็นสิ่งที่ผู้คนจะรับมาเป็นส่วนผสมหนึ่งในการใช้ชีวิต”

ซึ่งสอดคล้องกับทางคุณภูมิศักดิ์ แห่ง Dot Line Plane ที่มองว่า ทุกๆคนพยายามแสดงความเป็นตัวตนของตนเองออกมา ผ่านการใช้ชีวิตในทุกรูปแบบ บางครั้งเราจึงได้เห็นความแปลกใหม่ ความไม่เข้ากันที่น่าสนใจ ความรวมกันของสไตล์กับฟังก์ชั่นที่ดูไม่น่าจะไปด้วยกันได้ ไม่มีแบบแผนและความงามตามแบบฉบับอย่างที่เคยเห็นๆกันมา “สิ่งที่เห็นได้ชัดจากช่วง Post-COVID คือผู้บริโภคจะหันมาสนใจและเลือกใช้สินค้าบริการที่คำนึงถึงความยั่งยืน และการใช้งานจริงมากขึ้น เพราะได้เริ่มใช้เฟอร์นิเจอร์ในบ้านเยอะขึ้น จึงได้เรียนรู้ และใส่ใจกับชิ้นงานเฟอร์นิเจอร์ต่างๆ มากขึ้น เวลาเลือกซื้อจึงต้องมาทดลองใช้งานจริง อย่างช่วงก่อนหน้านี้หลายคนอาจจะยกหน้าที่คัดสรรเฟอร์นิเจอร์ให้กับ Interior designer ไปเลย แต่ปัจจุบันกลับพบว่าผู้บริโภคหลายคนเลือกที่จะมาดูชิ้นงาน และทดลองใช้ เพื่อร่วมตัดสินใจในการเลือกซื้อด้วย

ในส่วนของ Design Industry นั้นมีการเปลี่ยนแปลงไปค่อนข้างมาก ในเชิงของเทรนด์และความต้องการของผู้บริโภคที่เพิ่มขึ้น ส่งผลให้มีพื้นที่สำหรับไอเดียใหม่ๆ และนักออกแบบหน้าใหม่เกิดขึ้นมามากขึ้น ประกอบกับแรงบันดาลใจของทั้งผู้บริโภคและนักออกแบบที่เพิ่มมากขึ้น ทำให้แบรนด์เล็กๆใหม่ๆ สามารถเติบโตได้มากขึ้นหากมีไอเดียใหม่ๆ ที่ตอบสนองกับไลฟสไตล์แบบใหม่ได้ดี แต่ในทางกลับกัน แบรนด์ใหญ่ๆ ดั้งเดิมอาจจะได้รับผลกระทบค่อนข้างมากกว่าแบรนด์เล็ก หากถ้าไม่สามารถปรับเปลี่ยนตามเทรนด์ และไลฟ์สไตล์ใหม่ๆ ได้” คุณอัครรัฐ แห่ง Motif ได้ให้ความเห็นถึงภาพรวมของอุตสาหกรรมออกแบบหลังสถานการณ์โควิดไว้ได้อย่างน่าสนใจ

แม้จะมีหลายคนพยายามวิ่งตามกระแสเพื่อไม่ให้งานของตัวเองหลุดจากเทรนด์ ดีไซเนอร์บางคนก็ยังคงยึดแนวทางและสไตล์การออกแบบเฉพาะตัวเป็นหลัก อย่างเช่น วิชดา สีตกะลิน อินทีเรียดีไซเนอร์และสไตลิสต์ผู้เน้นความคลาสสิกและร่วมสมัยในงานออกแบบของตัวเอง

Him Gong Boutique, Raya Heritage, Chaingmai

“จริงๆโดยส่วนตัวเวลาทำงานจะไม่ได้ติดตามเทรนด์ค่ะ จะใช้ความรู้สึกและความเหมาะสมเป็นหลัก เวลาทำงานดีไซน์ก็ขึ้นอยู่กับ requirement ของโปรเจ็คนั้นๆ ว่าแนวทางการออกแบบ, การใช้งานและการตกแต่งจะเป็นไปในแนวไหน ซึ่งส่วนตัวชอบที่จะทำงานที่หลากหลาย ชอบที่จะ mix & matchในเรื่องของวัสดุ, texture หรือแม้กระทั่งของเก่าและของใหม่เพื่อสร้างบุคลิกให้กับพื้นที่นั้นๆค่ะ และรู้สึกว่าการออกแบบที่ดี ต้องอยู่เหนือกาลเวลา จึงไม่ได้ตามเทรนด์ใดๆค่ะ” แต่เธอเองก็ยอมรับถึงผลกระทบจากปัจจัยเกิดใหม่ที่มีต่องานออกแบบเช่นกัน โดยให้ความเห็นว่า “เรื่องของโรคระบาดหรือสภาพอากาศที่เปลี่ยนไปที่เห็นได้ชัดในปัจจุบัน ทำให้คนตื่นตัวและมีawareness มากขึ้นในเรื่องของการรักษาสิ่งแวดล้อม การ recycle หรือแม้กระทั่งการเลือกใช้วัสดุที่ได้ชื่อว่า ‘รักโลก’ หรือเรื่องของการสืบสานภูมิปัญญางานหัตถศิลป์ต่างๆที่กำลังจะเลือนจางและหายไปค่ะ หรือตรงนี้คิดไปอีกที จะเรียกว่าเทรนด์ก็เป็นได้”

ซึ่งในเรื่องการรีไซเคิลนี้คุณวีกฤษณ์ก็ได้กล่าวรวมไปถึงการเลือกใช้วัสดุตลอดจนกระบวนการผลิตที่ไม่เป็นพิษต่อสิ่งแวดล้อม ทำให้ผู้บริโภคมีความรู้สึกที่ดีขึ้นในการใช้ผลิตภัณฑ์เหล่านั้น

แต่เธอเองก็ยอมรับถึงผลกระทบจากปัจจัยเกิดใหม่ที่มีต่องานออกแบบเช่นกัน โดยให้ความเห็นว่า “เรื่องของโรคระบาดหรือสภาพอากาศที่เปลี่ยนไปที่เห็นได้ชัดในปัจจุบัน ทำให้คนตื่นตัวและมีawareness มากขึ้นในเรื่องของการรักษาสิ่งแวดล้อม การ recycle หรือแม้กระทั่งการเลือกใช้วัสดุที่ได้ชื่อว่า ‘รักโลก’ หรือเรื่องของการสืบสานภูมิปัญญางานหัตถศิลป์ต่างๆที่กำลังจะเลือนจางและหายไปค่ะ หรือตรงนี้คิดไปอีกที จะเรียกว่าเทรนด์ก็เป็นได้”

The Age of AI

นอกเหนือจากโรคระบาดและปัจจัยทางธรรมชาติที่อุบัติใหม่แล้ว ต้องยอมรับว่าการมาถึงของ AI ได้สั่นคลอนและสร้างแรงกระเพื่อมในทุกวงการ วงการออกแบบเองนับว่ามีผลเป็นอย่างมาก ซึ่งผู้เกี่ยวข้องทั้งหลายต่างให้การยอมรับในเรื่องนี้ ลองมาดูกันว่าแต่ละคนให้ความคิดเห็นกันไว้อย่างไร

“AI กำลังก้าวเข้ามามีบทบาทสำคัญในวงการออกแบบมากขึ้น ข้อดีคือช่วยสร้างผลงานศิลปะจากคำสั่งของดีไซเนอร์ได้อย่างรวดเร็วและสวยงาม และยังช่วยในเรื่องของการประมวลผลข้อมูลความต้องการของผู้บริโภค ทำให้ AI สามารถช่วยแบ่งเบาภาระให้กับดีไซเนอร์ได้มากขึ้นในเรื่องของฟังชั่น แต่ในเรื่องของงานออกแบบที่ต้องใช้ความรู้สึกและอารมณ์ร่วมในรสนิยมของงานศิลป์ ก็ยังต้องอาศัยความสามารถของมนุษย์เช่นเดิม ถ้าหากเราผสมผสาน 2 อย่างเข้ากันอย่างลงตัว ก็จะทำให้เกิดนวัตกรรมใหม่ๆ ที่ตอบโจทย์ชีวิตผู้คนในชีวิตในปัจจุบันได้อย่างดี ยกตัวอย่างล่าสุด คอลเล็คชั่นหนึ่งของ Marcel Wanders ผู้ที่เป็นดีไซน์เนอร์และผู้ก่อตั้ง จากแบรนด์ moooi ได้แต่งกลอนขึ้นมาบทหนึ่งแล้วให้ AI แปล และประมวลผลกลอนบทนั้นให้กลายเป็นงานกราฟฟิค ผสมผสานเข้ากับจิตวิญญาณของนักออกแบบจนได้เกิดเป็นชิ้นงาน ที่เปิดตัวใน Milan Design Week ที่ผ่านมาคือ Kiss Chair และ Wallpapers โดยที่ใจความสำคัญสำหรับขั้นตอนในการพัฒนาชิ้นงานจากการออกแบบกว่าสองร้อยแบบของ AI ให้ออกมาเป็นชิ้นงานจริงสุดท้ายแล้วก็ยังคงเป็นดีไซเนอร์อยู่ดี เมื่อ AI เข้ามาช่วยแบ่งเบาภาระได้มากขึ้น นักออกแบบก็สามารถไปโฟกัสในสิ่งอื่นที่สร้างแรงบันดาลใจได้มากขึ้นเช่นเดียวกัน และเมื่อดีไซเนอร์สามารถตอบโจทย์ผู้บริโภคได้ดีมากขึ้นจากการช่วยเหลือของ AI ในเรื่องของฟังชั่นการใช้งาน การแข่งขันระหว่างดีไซเนอร์ในเรื่องของการออกแบบก็ยังสูงขึ้นอีกด้วย ทำให้เห็นไอเดียใหม่ๆ และสไตล์ของงานดีไซน์ในแต่ละแบบที่ชัดเจนมากขึ้น ถึงแม้จะมีทางด้านของ AI เข้ามาช่วยในเรื่องของการออกแบบ แต่ก็ยังมีความต้องการในชิ้นงาน craft หรืองานฝีมือจากช่างผู้ชำนาญการ ซึ่งไม่สามารถใช้ AI เข้ามาช่วยได้จึงทำให้ผลงานมีจำนวนน้อย และเป็นที่ชื่นชอบของกลุ่มผู้บริโภคที่ชื่นชอบในงาน Luxury” -อัครรัฐ วรรณรัตน์ Managing Director แห่ง Motif

“การเข้ามาของ AI ก็อาจจะช่วยแบ่งเบาภาระในการออกแบบของดีไซน์เนอร์ต่างๆได้ จึงมีคำถามว่าถ้าเช่นนั้นทุกคนที่สามารถเข้าถึง AI ก็สามารถเป็นดีไซเนอร์ทั้งหมดได้ใช่ไหม ซึ่งจริงๆแล้วผมมองว่างานดีไซน์ไม่ได้มีรูปแบบที่ตายตัว คนที่เป็นดีไซเนอร์จะมีความสามารถในเรื่องของ creativity, การแก้ปัญหาต่างๆ และเรื่องของ emotional aspect ที่ผมเชื่อว่า AI ไม่น่าจะสามารถทดแทนได้ครับ” -วีกฤษฏิ์ พลาฤทธิ์ กรรมการผู้จัดการ บริษัท Norse Republics

“วิวัฒนาการนี้บีบบังคับให้ดีไซเนอร์จะต้องปรับตัว ต้องเตรียมพร้อมที่จะเรียนรู้และเข้าใจการใช้เครื่องมือใหม่ๆ รวมทั้งอัลกอริทึมต่างๆ ในอดีตเมื่อตอนที่ CAD เข้ามาปรับรูปโฉมวงการนั้นได้เกิดข้อกังขามากมายว่ามันจะสามารถแทนที่การออกแบบในแบบดั้งเดิมได้จริงๆ หรือไม่ แต่เมื่อเวลาผ่านไป การใช้เครื่องมือดิจิตอลได้กลายเป็นสิ่งสำคัญที่วงการออกแบบขาดไม่ได้ และเรื่องราวของ AI ก็จะเป็นเช่นเดียวกัน AI ทำให้เกิด learning curve ครั้งใหญ่หลวงแต่สิ่งตอบแทนที่จะได้รับนั้นก็ยิ่งใหญ่เช่นกัน

ด้วยก้าวย่างของ AI และเทคโนโลยีคอมพิวเตอร์ที่พัฒนาอย่างรวดเร็วเราจึงน่าจะได้เห็นการผสมผสานการใช้ Virtual Reality (VR) และ Augmented Reality (AR) เข้าสู่ชีวิตประจำวันกลายมาเป็นกระแสเทรนด์สำคัญ เรากำลังมุ่งไปสู่อนาคตที่ทั้งโลกจริงและโลกเสมือนจะผสมผสานเข้าด้วยกันอย่างแนบเนียน สเปซ 1 สเปซจะสามารถปรับเปลี่ยนไปเป็นอะไรก็ได้โดยใช้เทคโนโลยี AR แทนที่จะติดอยู่กับข้อจำกัดของพื้นที่แบบเดิมๆ เราสามารถ customise สิ่งแวดล้อมรอบตัวเราได้ภายในคลิกๆ เดียว กระบวนการออกแบบจึงจะต้องเปลี่ยนแปลงอย่างยิ่งใหญ่ เราอาจจะต้องเพิ่มมิติใหม่ในการทำงานโดยที่ไม่เพียงแต่ดีไซน์แค่โลกจริง แต่ต้องดีไซน์โลกเสมือนอีกด้วย” -VMA

ท้ายที่สุด ไม่ว่าเทรนด์จะผลัดเปลี่ยนหมุนเวียนไปอย่างไร เทคโนโลยีและปัญญาประดิษฐ์จะก้าวเข้ามามีบทบาทขนาดไหน รสนิยม ความชอบส่วนตัว ที่เลือกหยิบจับชิ้นงานต่างๆมาสร้างเป็นสไตล์ส่วนตัวที่ตอบสนองรูปแบบการใช้ชีวิต สะท้อนบุคลิกและตัวตนของทั้งผู้ออกแบบและผู้เป็นเจ้าของต่างหากที่ตอบโจทย์สำคัญเหนือสิ่งอื่นใด

Story: Wachirapanee Whisky Markdee
Photos: Courtesy of Motif, Dolce & Gabbana Casa, Dot Line Plane Company Limited, Norse Republics

#Design #Trends